然后又到了2000年之后，当大学生不包分配，国有企业大多不景气，反而是私营企业越来越兴旺发达之后，这样的情况才会再次有了大改变。

只不过这一次就要温和多了，因为是没有上过班的年轻人们去选择，这就比他们的长辈们，在一个固定的环境中辛苦半辈子，最后却还要离开工作岗位，另谋生路。

现在还不是90年代，现在只是79年，所以国营工厂职工的光环，是更加的猛烈和宝贵，想要挖他们，简直比登天还要难。

但是殷俊却不这么想。

如果是别的地方，殷俊不会去尝试，也不想去尝试。

但沪海美术电影制片厂的精英们，他是挖定了！

《大闹天宫》、《小蝌蚪找妈妈》、《三个和尚》、《葫芦兄弟》、《宝莲灯》等等经典，简直是手工制作动画的巅峰。

这些可都是里面的大师们一幅一幅的画出来的。

他们绘制的水墨动画，那简直是几十年后都无法超越的巅峰。

连日本漫画之神手冢治虫，也就是看了万老爷子们的作品之后，才觉得自己应该画漫画的。

可以这么说，这个年代的沪海美术电影制片厂里面的画画大师们，出来一个就是会被日本的漫画界奉为瑰宝的存在，如果把他们整锅端了，殷俊敢直接叫没有3D动画的迪斯尼动画关门！

就算是这些大师的徒弟徒孙们，以后不也是负责了大量的日本动漫的画画工作，以及动漫制作工作？

虽然最后赚钱最多的还是掌握了版权的日本人，但里面的成功，至少60%是沪海美术电影制片厂的画家们的。

沪海美术电影制片厂从辉煌到落寞，其实和整体的国有企业的轨迹是一样的。

他们都拥有这个国家最好的人才和资源，但就是因为思路无法打开，没办法和世界接轨，太过僵硬的体制和发展思路束缚了他们，然后就在更加灵活的国外企业，或者是私人企业的竞争之中，被打得落花流水，最后倒闭的倒闭，苟延残喘的苟延残喘，没有几个是有出息的。

当然了，也有一些人被美国人的高薪挖了走，去了美国，为美国迪斯尼制作动画……比如说那一部《花木兰》，大部分的动画师、美工师，都是沪海美术电影制片厂的精英们。

在殷俊看来，这么好的人才基地，就这么荒废下去，简直是绝大的浪费！

所以殷俊一定要挖他们的人才过来，让他们“重复”徒弟徒孙的路——做优秀的漫画、动画绘画师。

这样不但他们能有丰厚的收入，能真正的靠着技艺过上优渥的生活，还能让殷俊的漫画周刊事业兴旺发达，从称霸亚洲一直走到称霸全球！

甚至于这些人成功的经历，就会吸引更多的人才进入漫画和动漫市场来，为这个产业贡献越来越多的力量。

即使是在日本漫画霸占华国年轻人的电脑屏幕的时候，也有“有妖气”这样的漫画原创公司在努力的耕耘着，这就证明永远都有人坚守着自己的本心，都有人在创造着属于华国人的漫画。

如果这一世，通过殷俊的成功，吸引足够多的人才进入这个行业，动漫产业何尝不能成为一种大赚特赚的新兴行业呢？

在日本，动漫产业可是一种重要的创造收入产业，日本只有1.5亿的人口，却有超过200万的人，在为动漫相关的产业工作，这创造的岗位有多么的吓人？

更重要的是，动漫产业也在不停的输出着日本的文化，让全世界都会去认识和了解日本文化，这对于日本的整体形象提升，有着巨大的好处。

如果华国也这么做的话，那么会减少多少西方人对我们的误解和敌意？

单凭着这一点，就已经是让殷俊努力去做动漫产业的动力了。

当然了，动漫产业其实不像是别人想象的那么简单，它绝对是一个被许多人忽视的重要的金矿产业！

先是漫画，然后是动漫，然后是真人版电影……再加上一个周边产业的开发，这是何等庞大的一个产业链？

想想《变形金刚》吧！

它创造了足足上千亿美金的产业链条，而且未来还会不断的创造财富下去！

这就是一部动漫而已！

如果多几部这样的动漫，可真是扬名外加赚钱的利器啊！(。)