甚至有的演员为了演一场话剧，把片约都推掉，赔违约金也在所不惜。

好奇之下搜索相关内容，才有个大概认识。

“肯演话剧的明星就没有冲着钱来的。”某位话剧制作人曾经这样表示。

电影电视剧的发展基础，正是舞台艺术的再次延伸，通俗点说，话剧是这些东西的基础。舞台表演讲究台上一分钟，台下十年功，好多演员以演过话剧或者是话剧演员出身为荣，相比来说，金钱反而是其次，自降身价也就能理解了。当然，这里说的是正式舞台表演。

话剧表演舞台、演员、文本三者并重。

没有NG，也没有分镜头和剪辑，没有台词的时候，演员也不能躲到一边吃盒饭，话剧是表演的最高峰。

影视更多的是一种影像艺术，导演通过镜头表达的内容可能远超表演，除非演员非常优秀。

听说看舞台剧就要在现场，一部剧由演员和观众共同完成。

可惜沈哲一直没试过，现在突然有机会参与其中，拒绝不合适，都是燕大学子。

能让他感兴趣的事情不多。

舞台和演员和他没关系，他也不懂，后者倒是他的领域。

心里盘算着，以前没有这方面的计划，不过没关系，很多人在背后支持他。

开心麻花都是大剧场，首先被pass掉。

至于莎士比亚，进入这行肯定绕不过去，但一下子搬出这位大牛，他也觉得不太好。至少明白舞台表演对演员要求非常高，还是找些适合大学生剧社的作品为好。

自然而然，唯一看过的话剧《恋爱的犀牛》蹦出脑海。

“看”是要打引号的，因为只看过视频和剧本，视频看了已经很震撼了，剧本更让他膜拜。

之所以去找这部剧，是它当时太火了。

彼时大三，路过附近一所金光闪闪的985高校，抱着对“九校联盟”的向往之情前往一观，正巧赶上《恋爱的犀牛》免费放票。排队的学生跟抢媳妇似的，开始还以为是被“免费”噱头吸引而来，听旁边人说不是这么回事。因为学神学霸来了，连不良于行的宅男都出来光合作用了。

高校本来就是话剧生存的重要土壤。

悲剧的沈姓同学是没份的，只好躲在14吋屏幕后面找安慰。

剧作者廖一梅和导演孟京辉夫妇，上演了一场华丽的戏剧人励志传奇，一个中国式话剧奇迹。十几年间，在全世界30多个城市演出累计超过千场，而为大众喜爱的《茶馆》也不过600多场。

无聊的媒体甚至把巡演里程、观看人数进行详细统计。

剧情主要是一个关于爱情的故事，主角马路和明明都是别人眼中的偏执狂。

马路愿意为明明做任何事，明明心里装着的却是另一个人，最终收获的全都是拒绝、拒绝。

犀牛的视力很差，暗喻人们在恋爱中的盲目。

【黄昏是我一天中视力最差的时候，一眼望去满街都是美女……】

【我想给你一个家，做你孩子的父亲，给你所有你想要的东西，我想让你醒来时看见阳光，我想抚摸你的后背，让你在天堂里的翅膀重新长出。】

还有很多……

廖一梅说，“骨子里我是个疯子，跟台上的马路和明明一样，我相信我们应该拥有那些超越于世俗生活之外的更自由的生活，我也相信人的愿望可以强大到改变天空的颜色、物品的形状，让梦想具有真实可触的外壳。”

这部剧的台词实在太强了，几乎不用表演，找个人站在舞台上念一遍，就能打动不少观众。

对于那些情感无处安放、或者无意丢失的青年男女来说，句句戳到心窝上。

沈哲已经能够想象它风靡校园的场景了。